坂田燦の「おくのほそ道」版画展，無事最終日を迎えることができました。
会期中は多くの方にお越しいただき，ありがとうございました。

当館の企画展では50点の作品を展示いたしましたが
坂田氏の「おくのほそ道」版画制作はまだまだ続きます。
今年の夏は月山に登られたので，次の作品は月山を詠んだ句になるのでしょうか。
どんどん広がる坂田燦の「おくのほそ道」の世界を想像するだけでワクワクします。

当館での展示は終了しましたが，「おくのほそ道」版画集はしばらく販売いたします。
お求めを希望の方は受付までご連絡ください。

昨日，坂田燦の「おくのほそ道」版画展の最後のギャラリートークが開催されました。
７月の第１回目から毎回参加され，すっかり坂田燦ファンになった方もいらっしゃいました。

今回のギャラリートークでは，版画の基本となるスケッチのコツについてお話くださいました。
描きたい対象物をどのように観察し描いていけば良いか。
また，全体のバランスと細部の両方に眼を配る「統合と分析」のとはどのようなことなのか，全員で体験しながらとても分かりやすく説明してくださいました。

また，坂田燦氏が「おくのほそ道」の版画を始めるきっかけとなったのは，大学時代の恩師である岡周末（ちかすえ）先生の講話だったそうです。岡先生は東京美術学校で藤島武二教室で学ばれ，卒業後しばらく藤島の紹介で鹿児島の師範学校で教鞭を取られていたそうです。
そして，その藤島武二の生誕150年記念展がこの時期に鹿児島市立美術館で開催されていることに，感慨深そうなご様子でした。

坂田燦の「おくのほそ道」版画展は１０月３０日（火）までです。

昨日は第３回目の坂田燦氏によるギャラリートークが行われました。
主題は，版画と俳句の共通点について，またそれに気づいたきっかけについて，でした。

坂田氏が版画と俳句に共通点を見出したのは，恩師である「岡周末先生」の講話の中で，芭蕉がいかに俳句を推敲していったか，その過程や意味について，知る機会を得たことがきっかけでした。

例えば，わたしたちが
「閑さや　岩にしみ入　蝉の声」
として知っている芭蕉の代表句は，そもそもは，違う言葉が並んでおり，数回の推敲を繰り返し，現在の形になったそうです。
それを知った坂田氏は，版画になるまでに何度も推敲を重ねる自らに制作過程によく似ていると感じたそうです。

また，推敲を重ねる過程においては，１０あるものを１０で表現するものではなく，版画が色を白と黒に限定していくように，または俳句が文字を１２音に限定していくように，１０あるものを２または３で表現しなければならない点も，版画と俳句は似ているとのことでした。

思いもよらない版画と俳句の共通点に，ギャラリートークに参加されたみなさんは，興味津々のようすでした。

次回は，10/15（日）に行います。
みなさまのご参加をお待ちしております。