椋鳩十作品コーナー設けました

「ハトの日かごしま」の期間(8月31日まで)、
当館2階の休憩エリアで椋鳩十作品の絵本を中心にご用意しています。

椋鳩十の絵本と言えば梶山俊夫・画のシリーズですよね。
椋鳩十が紡ぐことばの世界観を独特のタッチで見事に表現しているだけでなく、読み手の想像力をぐんとかき立て広げてくれます。

「におい山脈」は人間社会のゴミ問題について動物の目線で書かれた絵本ですが、1972年時点で今でいうSDGs(持続可能な開発目標)に着目し、問題提起をされていました。

他にも、クスッと笑ってしまう絵本や、ちょっと心が切なくなる絵本などありますので、ぜひお手にとってゆっくりとご覧になってください。

「ハトの日かごしま」グッズができました

「ハトの日かごしま」のグッズができました!

文筆家で椋鳩十のお孫さんでもある
久保田里花さんによる副読本『MukuMOOK』

「ハトの日かごしま」のポスターを制作されたイラストレーター大寺聡さんデザインのポストカード、缶バッジです。

本日より当館のミュージアムショップでも販売していますので
気になる方はぜひチェックしてみてください!

◇ MukuMOOK ¥500
◇ ポストカード(3枚組)¥500
◇ 缶バッジ(4種類) 1個¥300

三宅美術館と椋鳩十

8月10日は、
椋鳩十の生誕120年の今年
椋鳩十でつながろう!という「ハトの日かごしま」の日です。

実は三宅美術館は椋鳩十とふか~い関わりがあるのです。

当館は今から38年前の1987年5月3日に開館しました。
その開館に向け三宅美術館設立準備委員会の理事として
開館準備に尽力して下さったのが椋鳩十先生なのです。

開館後は初代理事を務めてくださいましたが、
残念ながらその年の12月に旅立たれてしまいました。
当館にとって椋鳩十先生は恩人でもあるのです。

当館も「ハトの日かごしま」に参加して、
椋鳩十関連の企画展を絵画企画焼物企画ともに開催中です!

6月9日は何の日?

本日6月9日は椋(むく)の日です。
開館準備委員や初代理事を務めるなど、当館との縁も深い児童文学作家 椋鳩十は今年で生誕120年を迎えます。
当館では、「美術と文学の対話」展にて椋鳩十と関わりの深い画家の作品や椋鳩十の書、および「椋鳩十ゆかりの窯元展」にて椋鳩十の愛した薩摩焼の各地窯元の作品を展示しています。
椋鳩十と鹿児島の美術工芸との深い結びつきに関心を持っていただければ幸いです。

長尾淘太(椋鳩十と長年にわたり交流)・椋鳩十作品コーナー

「美術と文学の対話」作品紹介③

前回に引き続き、上橋 薫(うえはし かおる)作品の紹介です。

「馬(水辺初秋)」

作風から、おそらく前回の「親子馬(陽だまりの親仔)」(1970年)の後に制作されたと思われます。同じ馬の親子のモチーフでありながら、画風が大きく変化している様子が分かります。

馬の描写はより優美になり、なおかつ威厳すら感じさせます。
また青年期に坂本繫二郎から「色感が良い」と賞されたように、若い頃からカラリストとしての才を発揮していた上橋ですが、馬を描き続ける中でより見る人の陶酔を誘う、華やかかつ爽やかな色彩へと変化を遂げています。
前回の作品は筆触が作品にリズムを与えていたのに対し、本作は筆触が抑えられ、静けさに包まれた画面となっています。

あたかも見る人を非日常の世界へと誘うような引力を持つ作品です。

参考文献:
河北倫明「上橋 薫 個展によせて」『上橋薫作品集1980』

「美術と文学の対話」作品紹介②

第2回となる作品紹介では、福岡県出身の画家 上橋薫の作品「親子馬(陽だまりの親仔)」を紹介いたします。

上橋は当初小説家を志していたそうですが、親族の反対をきっかけに画家の道に進んだそうです。
21歳で上京し国画会研究所に通ったのち、示現会会員の光安浩行、大内田茂士に師事。示現会や日展で活躍したのち無所属となり、国際形象展や個展等で作品発表を行いました。
馬の親子などをモチーフとした作品で知られるほか、還暦後は奈良や阿蘇などの日本風景に取り組み、幽玄な世界観を深化させていきました。
また、「精霊の守り人」シリーズで有名な児童文学作・上橋菜穂子の父親でもあり、著作の装丁もいくつか手がけています。

本作品は前年の改組第1回日展で特選を受賞し、馬の親子モチーフを確立しつつある頃の作品です。
アースカラーでまとめられた風景に差し込む日差しの鮮やかさや、母馬に嬉しそうにすり寄る仔馬の生き生きとした描写が印象的な作品です。

参考文献:
瀧悌三「上橋薫 清爽な抒情の色彩画家」『月刊美術』1980年11月号,pp.126-131

「美術と文学の対話」作品紹介①

画家と文学とのつながりにスポットを当てた「美術と文学の対話 ~色彩の詩 言葉の詩~」展。
ポスター作品画像の右側に詩が添えられているのにお気づきでしょうか?

実は詩も、絵画作品同様に徳島出身の画家・森長武雄先生による作品です。
森長先生は、長年にわたり故郷徳島での少年時代をモチーフに取り組まれ、見る人を包み込むようなノスタルジックな世界観が印象的です。

また、当館収蔵作品には「朝」のように作品に詩が添えられた作品が多く、童話を思わせる温かみある文章が見る人の心を一層和ませます。

「美術と文学の対話」展では、詩付きの森長先生の作品を7点展示しています。

坂田燦の版画を1点追加展示しました

残すところあと1週間となりました
「素描と版画展」

会期わずかですが、坂田燦の版画「おくのほそ道」シリーズを1点展示替えで追加いたしました。
坂田燦の代表作でもあり画集の表紙にも採用されている「平泉の中尊寺」(1991年作)です。

 五月雨の降りのこしてや光堂

降りしきる五月雨も、栄華を秘めて輝く光堂だけは雨も降り残しておいたのだろうか。まわりの建物は朽ちくずれているのに、光堂だけは華やかな昔の姿で燦然と輝いている。(坂田燦)

現在の光堂の風景をそのまま作品にしたのでなく、松尾芭蕉が訪れた当時の佇まいに思いを馳せながら構図を取っています。
力強くも、なぜか懐かしい気持ちになる作品です。

無事終了いたしました

昨日をもって「没後40年寺尾作次郎美学の系譜」展は無事終了いたしました。
多くの方にご来場いただき、ありがとうございました。
寺尾作次郎をご存じなかった方。
陶芸家として知っていた方。
記憶の彼方から呼び起こして思い出してくれた方。
多くの方々から嬉しいご感想をいただき、
再び寺尾作次郎ブームが訪れることを心密かに期待しています。

河童像は川内歴史資料館で常設展示されておりますので、
また、そちらにもぜひ足をお運び下さいね。